'Eva'

CRÍTICA DE CINE

   Aquí tenemos una película con mensaje, de esas que no abundan. Un buen guión, de eso, que ya no se ven. Unos efectos especiales, que yo diría que no le puden envidiar nada a una producción de Hollywood. En esta pelicula se aborda el trillado tema de la inteligencia artificial, sin embargo, no deja de sorprender no solo como el director aborda la idea, sino también la fotografia, que refleja y ofrece una ambiente que le va como anillo al dedo a la historia.

Cartel de la película de Kike Maíllo

   'Eva' tarta de dos hermanos que llevan 10 años sin verse. Debido a que le ofrecen un trabajo a Álex en le mismo pueblo donde vive su hermano, estos decicen tratar de limar asperezas. El motivo de su separación, no es otro que los dos están enamorados de la misma mujer y que ahora ésta es la esposa de uno de ellos. El hermano pequeño enemorado de su cuñada debera aceptar que la ha perdido mientras, trabaja en su proyecto, crear el sofware de un niño robot. Su dilema, es que quiere crear un robot sea lo mas particular y especial posible. Como modelo el ingeniero coje a una niña muy especial que resulta ser su sobrina, de la que no tenía noticias de su existencia hasta ese momento.

   ¿Cuántas películas ambientadas en un futuro lejano se han hecho? Miles. Lo cierto, que ahi no radica la original de esta película. La ambientación del film consigue sumergirte en un futuro no muy distante, el 2041. Donde los robots son tal normales de ver, como ahora un teléfono móvil.

   Aqui, hay que decir que los efectos especiales no tienen nada que envidiar a ninguna gran superproducción. La gente se quedará con la voca abierta, al ver los ordenadores del futuro, asi como el peculiar sistema informático que llevan los robots.
    En la película cuentan que los robots tienen un programa que contiene desde la la memoria de éstos, con sus experiencias y recuerdos, sus miedos, sus anhelos. También está su caracter, pudiendo ser alegres, curiosos, orgullosos, etc.  Por último. no hay que olvidar, que lleban grabados un sin fin de habilidades, según sea el motivo de su  fabricación, como por ejemplo: cocinar, labar, planchar, etc.
    En 'Eva' nos cuntan que los ingenieros y diseñadores nunca han creado un robot que sea capaz de actuar por propia voluntad. Pudiendo ser libre a al hora de tomar decisiones y lo mas importante, poder desobedecer a sus credores. Aquí, Álex, el protagonista, ya ha roto esa regla creando un peculiar gato que hace lo que quiere como un mascota normal. Su objetivo es crear un niño que sea lo mas humano posible. ¿lo conseguirá?

Fotograma de la película. Aquí se puede ver a Eva, la portagonista. Lo que ella está señalando es el sistema informático que forma parte de la mente de un robot.

Aquí, se puede ver a Álex (Daniel Brühl) creando el software del robot. Mediante una especie de proyector, el protagonista manipula con la manos los elementos del software.

    Aparte de lo singular, y original de la visión futurista que nos ofrece el director Kike Maíllo, hay que destacar la fotografia. hay que decir que esta muy conseguido la atmósfera dramatica.

   Increíbles paisajes nevados, bosques tupidos,  altas montañas ... ¡Son increibles! se nota que han rodado en parajes naturales. lo cual, le da un toque mas de frecura a la película. Se rodo en un pequeño pueblo de enclabado entre las montañas. Con su gran lago helado y sus casitas cubiertas de nieve. ¡Es un pasaje idilico!

   Hay que destacar la interpretación de Claudia Vega (Eva en la peli). hace un gran papel, soportando el peso dramatico de la historia. Ella es el hilo conductor y el esabon que hace abanzar la trama. Claudia Vega es capaz de pasar por varios registros en su interpretación. Lo hace también que eclipsa a los otros actores. Ella es capaz de hacer reir como de provocar un escalofrio.

Claudia Vega

  No hay que olvidar a Daniel Brühl que hace un buen trabajo, junto con Marta Etura que consigue volver a bordar el papel dramático.

   Daniel Brühl es un actor de catalan de origen aleman. Ha trabajado en 'Good bye Lenin!', 'Salvador', 'Inglouriuos Basterds' ('Malditos Bastardos', en español. Esta pelicula está dirigida por Quentin Tarantino).

   Marta Etura, gano el Goya a mejor interpretación fenenina en 'Para que no me olvides'. Ha trabajado en 19 películas. entre las que podemos destacar 'Celda 211' y 'La vida de nadie'.

  La verdad, es que esta película la recomindo. Es muy buena, desde el guión hasta la interrpretación, desde la fotografia hasta los efectos especiales. Lo único malo, es que tiene un desarrollo lentísimo. Lo que hace que se haga muy larga. Yo propongo que vayan a ver 'Eva' quienes les gusta la ciencia ficción. ¡No tienen escusa para no ir a ver está pelicula!

¿Debe el hombre jugar a ser Dios? ¿Tiene derecho a crear vida? En 'Eva' Estas cuentiones y otras muchas son tema de debate.

La primera parte del Hobbit se estrenara en Nueva Zelanda

NOTICIA

La última película de Peter Jackson se estrenara en su tierra natal

   El director Peter Jackson, lleva a los cines la primera parte de "El Señor de los Anilllos", novela de J. R. R. Tolkien. El motivo de que se eliga la ciudad neocelandesa para el estreno mundial de la película es la entrega que ha tenido el Gobierno del país con el rodaje de las tres primeras entregas de la saga.

  'El Hobbit: un viaje inesperado', cuenta la historia de Bilbo Bolson (un hobbit) que decide embarcarse en una aventura acompañando por un mago y un grupo de enanos para recuperar el tesoro que a estos les arrebató un dragon. Durante su viaje encontrará el famoso añillo que luego dara pie a la saga del Señor de los Anillos.  
   El rodaje de la las dos películas terminará bien entrado el 2012. Llevan rodado 110 días de rodaje, pero no seguidas. Se han hecho parones en los que los actores han podido hacer otros trabajos y el director dedicarse a la postproducción, con el añadido de los efectos digitales.

  'El hobbit: un viaje inesperado' se estrenara en todo el mundo el 13 de diciembre de 2012 y la premier en Nueva Zelanda será en noviembre del mismo año. La fecha que se baraja para el estreno de la segunda parte, llamada 'El hobbit: Partida y regreso' , será el diembre de 2013

imagen promocional de la última película de Peter Jackson

¿Se puede ser más feliz con menos?

ARTÍCULO LITERARIO 

    Ya está aquí, estación de lluvia y de hojas llevadas por el viento. Equinoccio de resfriados, de gripes y demás achaques. Ahora nos llegan recuerdos de las gélidas tierras de norte, lugar de hielo y de nieve, que traerá consigo tormentas, granizo y heladas. El cálido sol, que antes nos acompañaba, será un vago recuerdo hasta que llegue la primavera. 

    Ahora es un buen momento, para ver una película en casa. Tapado con una buena manta y tumbado en el sofá. Ponerse dos cogines debajo de la cabeza, descalzarse para estar más comodo y no olvidarse de luego taparse los pies con la manta ¡Qué hace frío! No hay que tener lejos el mando del DVD y de la tele, no vaya a ser que uno quiera usarlos y le toque levantarse, dejando el confort y el calor que uno se ha creado para tener que levantarse y sentir le frío en los pies descalzos.

    No puede faltar las palomitas. Su olor a recien hechas, su sabor, ¡Bien merece la pena hacerlas por muy bago qué sea uno! Además, ¿Qué seria ver una película sin ellas? Sin poder comerlas a puñados, mientras en tu rostro se dibuja una sonrisa de pura felicidad. Hay quien prefiere otro acompañamiento como patatas fritas de bolsa y en definitiva cualquier chucherrría, fruto seco que a uno le apetezca.   

    La película a ver, es lo de menos. Tal vez lo que marque la diferencia, es si uno lo ve sólo o acompañado. Es más divertido, si uno está con sus amigos, ya que la película mas aburrida puede convertirse en la mas divertida a base de comentarios, chistes y bromas. Además, siempre puedes comentarla con ellos, que si las ves solo, no podrías, al menos en el momento contarle tú opinión sobre el film.

    Mientras a fuera se oye el sonido del viento, agitando los árboles. Es el frío, quien campa a sus anchas, dejando helado todo lo que esté a su alcance. Gracias al mal tiempo como la lluvia, el granizo o la nieve, uno no deja de pensar ... ¡Qué frío hará ahí fuera, pero qué agusto se está aquí dentro! Es entonces, cuando te recuestas en el sofá, te metes un puñado de palomitas en la boca y sonries, preguntándose ... ¿Se puede ser más feliz con menos?

Chuck Norris saldra en la secuela de ´Los Mercenarios 2'

NOTICIA

Carlos Ray Norris trabajará a las ordenes de Simon West en la secuela de 'Los Mercenarios 2'

   En este secuela ya se cuenta en el reparto con Arnold Schwarzenegger, Bruce Willis y por supuesto Sylvester Stallone, el que escribio el guión de la primera pelicula. Lundgren vuelve al mundo del cine desde que hace 6 años hizo su última pelicula 'The Cuter'. Este actor es más famoso por su interpretación en la serie de televisión 'Walker, Texas Ranger', que por sus actuaciones en cine. En la serie de televisión hace el papel de Cordell Walker, un ranger al que nadie que quebrante la ley quiera encontraselo. Carlos Ray Norris, apodado Chuck Norris por algunos, es una actor que se ha especializado en el géenro de acción. De ahí, que haya sido fichado para trabajar en la segunda parte de Los Mercenarios.

Cartel de 'Los Mercenarios 2'. la película se estrenar en 2012

   En la primera pelicula de 2010, tenía como fuerte el poder contar con tantas estrellas de acción. Contó con Dolph Lundgren, Jet Li, Jason Sthaman, Terry Crews, Bruce Willis, Arnold Schwarzenegger, Charisma Carpenter, etc.
   A dferencia de la primera parte, en al segunda, Stallone no es el director. La elección de Simon West se debe a que es un diretor de pretiguió, en cuanto al género de acción se refiere. Ha dirigido 'Con Air', 'Tom Raider' (2001), 'Cuando llama un extraño', 'La hija del General' , etc.

Se finanza una película sorteando paellas

NOTICIA

Un colectivo de internautas consigue financiar una película gracias a sortear paellas y recibir donaciones.


   En Cataluña, un grupo de internautas del colectivo, "Compartir Dóna Gustet" ha recaudado más de 100.000 euros para rodar una película. Uno de los modos de conseguir financiación ha sido mediante el sorteo de una paella para 30 personas. Otro método al que han recurrido a donaciones de particulares, que han acedido a participar a cambio de aparecer en los créditos de la película o de estar presentes en la fiesta de fin de rodaje. Esta forma de recaudar dinero a través de internet se llama crown funding, y esta poniéndose de moda. Para este film, no se ha contado con finaciación del Gobierno, ni de empresas privadas, como sí sucede en produciones tradicionales.
   Esta película española, ha sido rodada en Concetaina (un pueblo de Valencia) y cuenta la historia de un joven que vuelve a su pueblo y se ve inmerso en un crimen, la policía se pondra a perseguirle, provocando que éste tenga que huir.
    'Arroz movie' (como se llama la película), pertence al género cinematográfico de Road movie, que tienen  una estructura episódica, en que cada segmento enfrenta a los protagonsitas con un desafío, que una vez superado, revela parte de la trama.

   'Arroz movie' se estrena en internet y no en los cines. Este producto audiovisual no tendra copyright, sino copyleft. La diferencia es que uno puede usar el poducto sin pagar a los dueños intelectuales de la obra. Hay diferentes grados de copyleft. Unos van solo desde el dejar usar, reproducir y copiar, su obra hasta los que dejan modificarla creando otra obra distinta. Eso si, siempre tienes que poner quienes son los autores, tanto si deseas modificarla, exibirla o copiarla. Los derechos de autor siguen existiendo, pero los derechos de explotación de la obra varian.

                            La paella  se convierte en un recurso para a traer gente para participar en el cine.

'Contagio'

CRÍTICA DE CINE

   Una de las peores películas que he visto en mi vida. Este bodrio, trata de una epidemia a nivel mundial provocando miles de muertos. La OMS y diversas organizaciones buscan la cura mientras intereses económicos salen a relucir y se ve como siempre salen ganado los que tienen dinero y poder.

Cartel de 'Contagio'

   La película cuenta con un buen reparto. Tenemos a Gwyneth Paltrow, Jude Law, Kate Winslet, Laurence Fishburne, Matt Damon y Marion Cotillard. Lo malo es que no han podido mostrar sus cualidades interpretactivas. El guión es malisimo. Lo peor, es que al director se le ocurrió contar la historia a modo de documental. Se abusa de grandes planos generales para mostrar los dialógos aunque también usan los planos medios y hay que señalar que casi no hay primeros planos. Debo explicar, que si se usa demasiado los planos generales da la sensación de que la historia la ves desde fuera. Imaginate, ver casi toda la conversaciones de los personajes a una distancia de dos tres metros. De este modo, no te sientes dentro de la película sino más bien fuera de ella.
   Hay muchas escenas en que se ve a los personajes desde planos picados, mostrando a los personajes desde arriba como si el que lo estuviera presenciando fuera Dios. También hay momentos donde se ve a los personajes a través de un cristal, ya sea de la oficina, de una ventana, del autobus, lo que ayuda a reforzar la idea de que estás viendo todo desde fuera y que eres ageno a lo que pasa. Sientes que te excluyen y no acabas enganchandote a la historia. Lo que te lleva a plantearte...¿Qué hago aquí tragándome este rollo?

    No existe en la película, efectos especiales, que hagan que mereca la pena ver este tostón. Casi todo el rato están hablando. No hay momentos de acción. La situaciones son, la mayoría de las veces, insipidas, sosas a mas no poder y con diálogos insustanciales. Decir que este largometraje es aburrido, es quedarse corto.

¿Quieres un café? ejemplo de escena aburrida en 'Contagio'

       

    Esta película da la impresión de que solo se ha hecho, para mostrar lo que podría haber pasado con la Gripe A, hacen muchas referencias a esta pandemia. Pero en este film, cuentan como se expande otro virus, muchisimo más letal que el virus H1N1.

   Aquí, en este largometraje hablan del abuso de las farmacéuticas, de periodistas que se han vendido a multinacionales, del olvidado Tercer Mundo, de la difernecia entre ricos y pobres, etc. Pretende abordar muchos temas y deja muchos a medias. Asi que te quedas a medias y preguntándote... ¿y este quién es? ¿Por qué me cuentan ahora la historia de este tio?

   El film simula que se rueda en varios países. Pero nunca parece nada representativo de ninguna nación. No digo que tenga que salir el momumento de turno, pero es que no sale ninguna calle, lugar o sitio representativo. Salen bloques de pisos, urbanizaciones, aeropuertos y pueblos rurales.

¡De las pocas escenas que no es una oficina, ni la casa de un enfermo! Me pregunto que ciudad sera.... ¿Tal vez Nueva  York? ¿ Será Washington? ¿O quizás Boston? supongo que no importa.

   Se nota que han hecho un buen trabajo de documentación, ya que no solo la ambientación es buena, sino que han clavado los entornos donde se desarrolla las situaciones: la OMS, el CCE (centro de control de enfermedades), asi como la miseria de varios países y diversas situaciones durante la epidemia. Muchas veces en los decorados y escenarios da el pego de tan forma que parecen reales, llegando incluso a plantearme si no rodaron en laboratorios de verdad. La pena es que este realismo conseguido se pierde con un mal guión y una mala interpretacíón. Los actores no tienen la culpa de esto, se ve que era exigencias del guión, el tener que mostrarse tan asepticos.

Aquí, se puede ver lo bien que está ambientada

   En mi opinión, no merece ver la película, ni aunque te guste algunas de las estrellas que salen en el film. Muchas veces merece la pena ir a ver una película por los efectos especiales, pero es que ésta no los tiene. Las localizaciones no son espetaculares, casi el 90% por cien son interiores. Entonces... ¿Por qué ir a verla?  Tiene un desarrollo lestisimo, tanto que se te hace eterna. La fotografia, la banda sonora y la interrpetación no tienen nada de especial. La verdad, es que no hay nada que justifique ver "esto".

El recurso del remake

REPORTAJE

   ¡Hollywood se está quedando sin ideas! Quizás por eso recurre a reutilizar el argumento de largometrajes que ya funcionaron en décadas pasadas, dándole un aire mas moderno, usando la estrella de turno, acentuando algún aspecto del film, como por ejemplo los efectos especiales.

   No hay que confundir el remake con una secuela. Esta sería la segunda parte de una película. Por ejemplo, la secuela de 'Toy Story' es 'Toy Story 2'. Un remake sería hacer el guión de un mismo film que ya se estrenó en los cines hace un tiempo y se vuelve a rodar, pero cambiando los suficientes elementos para que aun contando lo mismo, no sea la misma película.


Peliculas adaptadas de Europa y Asia

     No es la primera, ni la última vez, que productoras americanas compran los derechos de películas extranjeras que han funcionado para hacer un remake. ¡Cómo se nota que en Estados Unidos buscan más el beneficio que la creatividad! Por ejemplo, el caso de cine de terror. En Japón se produjeron una serie de peliculas que tuvieron mucho éxito. Entonces llego Hollywood rápidamente y las hizo suyas. Lo único que hizo fue cambiar los actores y poner mas efectos especiales. Asi tenemos películas como: 'The eye', 'The ring', 'La maldición', 'Dark Water', 'llamada perdida', etc.

Escena de la película de 'The Ring'. Esta es el remake de 'Ringu' la película japonesa. El argumento de la americana es que una periodista se pone a investigar una serie de extrañar muertes. Todas las víctimas tienen en común que visionaron una extraña cinta antes de morir.

Famosa escena, en la que el fantasma sale de la televisión y pega un susto de muerte a quien se le ocurrió ver la cinta de video.

  

Escena de 'Ringu'. En una pequeña aldea japonesa corre el rumor de una cinta maldita que mata a quien la ve. Un periodista pierde a su sobrina y se pone a invesigar sobre el origen de ésta cinta.

Famosa escena, en la que el fantasma sale de la televisión y pega un susto de muerte a quien se le ocurrió ver la cinta de video. Se pude ver que en ésta escena, la productora japonesa, contó con menos presupuesto que la productora americana.

   No sólo pasa en Japón, en Europa se compran derechos de peliculas como 'Abre los ojos'.  Esta película de suspense, en su versión estadounidense, consiguió un éxito en recaudación, a diferencia de la versión española que apenas hizo taquilla en el extranjero. El film americano se llamo 'Vanilla sky' y contó en el reparto con Tom Cruise que remplazaba a Eduardo Noriega y con Cameron Díaz que remplazó a Najwa Nimri. Como curiosidad contar que Penélope Cruz hizo dos veces el mismo papel primero en la versión española y luego en la versión americana.
   La localización se modificó. No se podía contar una historia a los americanos y desarrollarla en Europa. Si querian hacerla cercana debían rodarla en Estados Unidos y asi eligieron Nueva York. El argumento es complejo, aunque no lo voy a desentreñar por si alguien quisiera ver la película. El remake mantiene de forma bastante fidedigna el mismo argumento. A continuación compararé la sinopsis de las dos películas sin desentrañar el final.

   La versión española ('Abre los ojos') cuenta que la vida de César, un atractivo y apuesto joven que ha heredado una gran fortuna de sus padres. Cuando una noche su amigo Pelayo le presenta a la hermosa Sofía, Nuria, que fue amante de César, se muere de celos y, al día siguiente, yendo en coche con César, intenta suicidarse. Cuando éste se despierta en el hospital, su rostro se encuentra horriblemente desfigurado. Apartir de ahí, la vida del portagonista se convierte en un infierno donde nada es lo que parece. Donde la realidad se entremezcla con la ficción.

    La versión estadounidense ('Vanilla Sky'), David Aames, lo teien todo es guapo, rico y  trabaja en una importante empresa de publicidad en Nueva York. Y, sin embargo, algo falta en su vida. Una noche conoce Sofía Serrano y se enamora de ella instantáneamente. Cuando su novia Julie se entera, desquiciada por los celos, lanza su coche por un barranco. Como consecuencia del accidente, ella muere, y la cara de David queda completamente desfigurada. Apartir de ahí, el personaje empezara a vivir un infierno donde lo que sucede no es lo que parece ser.

A la izquierda, cartel de la película de Alejandro Almenábar y a la derecha cartel de la película de Cameron Crowe



   También se puede ver ejemplos de remakes en películas francesas. Así tendríamos el caso de la saga de 'Les Visiteurs' que en América se llamo 'Just visiting'. Esta saga francesa contó la historia de dos personajes del medievo, que después de tomar una poción mágica viajan al futuro. En este remake la productora americana contrato a los protagonistas de la película francesa. De este modo, podemos ver a Jean Reno y a  Cristian Clavier hacer el mismo papel en las dos versiones. Eso si, no se desarrolla en el mismo lugar. Mientras una se rueda en Francia la otra en Nueva york. Parece ser que las productoras americanas prefieren ambientar las historias en suelo americano debido quizás al miedo de que los espectadores rechacen el film, pues si sucede en un lugar lejano para ellos no tenga la misma complicidad y empatia que si se da en su tierra. Además queda un poco absurdo que si los personajes se encuentran en Francia antes de viajar por el tiempo y en Nueva york cuando se encuentra en el futuro. Me parece que no encaja, porque Estados Unidos es un país, que no vivió ese periodo histórico. ¡Ahora resulta, que con la poción no solo viajan por el tiempo sino que también los hacen por el espacio!

   

Aqui se puede ver los carteles de las dos películas la original y el remake

Peliculas "made" en USA

  Es más habitual ver, remakes de peliculas estadounideneses. Mientras las versiones compradas de otros países mantienen gran parte del guión. Las versiones americanas suelen, basarse en la historia y modificar todo lo que sea conveniente. Así en la original de 'El Planeta de los simios'  pudimos ver como el humano llega al planeta de los simios, y acaba dándose cuenta que está en la tierra al encontrar La Estatua de La Libertad en la playa. En el remake el personaje se sube a una nave espacial para abandonar el planeta de los simios, se va al espacio y atraviesa un campo magnético viajando así en el tiempo. Una vez en el futuro, el protagonista es testigo de una ciudad de Washigton alternativa edificada a semejanza de la actual, pero con toque de cultura de simio. No solo sucede este cambio, en el remake de 2001 el humano decide hacer la guerra con los simios, usando tecnologia humana frente a la primitiva tecnologia de los simios. El cambio de la película llega incluso a la famosa frase que un día pronuncio Charlton Heston "no me toques sucio simio" llegando a variar en la versión de 2001. Ahora no era el humano quien pronunciaba la famosa frase, sino un simio ¡y encima la frase variaba! Cambiando a: "no me toques sucio humano".

    No se salva ni los clásicos, como paso con películas de Alfred Hitchcok. Como la película de 'Psicosis', 'La ventana indiscreta', etc. También se han hecho nuevas versiones de films de catástrofes como 'el coloso en llamas' y la del 'Poseidon'. ¿Cuántas versiones han hecho del barco que en noche vieja es envestido por una ola gigante, provocando que vuelque? De este barco han hecho muchas películas, pero es el Titanic el que tiene mas versiones, que van desde en blanco y negro hasta la última de James Cameron.

   A continuación presento dos presecuelas (que no remake) de la historia del famoso barco. Aunque este reportaje trata el remake, creo conveninte poner ejemplos de secuelas para que quede más clara  la diferencia entre ambos conceptos. La primera secuela es 'Rescaten el Titanic' , la cual, trata de un grupo de cientificos que deciden reflotar el barco. Que en ésta pelicula se encuentra intacto en el fondo del mar.

cartel de 'Rescaten el Titanic'

   Otro ejemplo, de presecuela sería `Titanic 2'. Es una de las peores peliculas de la historia. Nunca llego a estrenarse en un cine. Se lanzo directamente a consumo doméstico. El argumento de esta chapuza, es el siguiente. Un multimillonario decide construir una replica del famoso barco y hacer que recorra la misma ruta que el original. El barco, como no podia ser de otra forma, se hunde. Pero no por un iceberg. Sino por una ola gigante.

cartel de 'Titanic 2'

    Ahora van ha estrenar el remake de 'La cosa' o 'The Thing'. La original data de 1982. Y comparte con la moderna la misma historia. Un especidión científica encuentra en la Antártida un nave alienigena. Dentro encuentra un alien que supuestamente estaba muerto, pero de pronto despierta de su prisión de hielo. Los cientificos deberan luchar cotra algo desconocido que a decidio acabar con ellos.

 

Escena de 'The Thing' año 2011

Escena de 'The Thing' del año 1982

El remake como negocio

   El remake es una fuente de dinero asegurado. Se coje una película que haya sido un éxito en taquilla, se vuelve a hacer y ... ¡ya está! ¡benefico rápido y seguro! Quizás por eso, Hollywood no ha parado de explotar éste recurso ya sea por la crisis que vive el sector o por que en Amércia ven el cine como un producto.
 
   No hay que olvidar que no solo en USA les da por volver a rodar películas. En bollywood, están cogiendo éxitos de los americanos y dándoles su propio estilo, en plan musical. En Europa, Sudamerica y Asia también hacer remakes, pero es poco común. Allí es más normal las secuelas.

'Red State', mejor película en Festival de Sitges

NOTICIA

Ayer domingo terminó el Festival de Sitges de cine fantástico

   El premio al mejor actor se lo llevo Michael Parks por su interpretación en 'Red State' película que trata de un grupo de adolescentes que se topa con un predicador enloquecido.

    Mejor actriz fue para Brit Marling por 'Another Earth' film que aborda como una mujer sufre un accidete mientras conduce debido a que se distrae al ver un cuepro celeste. En el accidente hay varias victimas. La protagonista se obsesiona por el cuerpo celeste que descubrio.

    El premio al mejor director fue para sudcoreanao Na Hong-jin por su película 'The Yellow Sea' un triller en el que un hombre agobiado por la duedas acepta un trabajo de sicario.

fotograma de la película 'Red State'

Accidente en el rodaje de 'Resident Evil 5'

NOTICIA

Varios extras resultaron heridos durante el rodaje al caer de una plataforma

   El accidente sucedió en Toronto, Canadá. El problema no habría llamado la atención de los medios de comunicación, sino fuera por que los extras heridos iban caraterizados de zombies pues dificultaba la posibilidad de analizar la gravedad de las heridas. Presentaban lesiones en brazos y piernas.Al final 12 de ellos fueron llevados al hospital para hacer radiografias.

   El incidente sucedió cuando los zombies tenian que saltar de una plataforma giratoria a otra, que estaba a una distancia demasiado grande. El asunto está calificado de accidente de trabajo y está siendo investigado
por el Ministerio de Trabajo de canadiense.

  Milla Jovovich, la actriz protagonista de la saga de Resident Evil, se solidarizo con los heridos y decidio ir a visitarles al hospital. Ha dicho a los medios, que seguir visitando a los hospitalizados hasta que se recuperen.

escena de Resident Evil

La película de 'Resident Evil: Retribution' se estrenará el septiembre de 2012.

El Festival de Málaga salda su deuda

NOTICIA

El festival debía más de dos millones de euros

  El Ayuntamiento ha pagado toda la deuda, que asciende a 2.050.000 euros. El director del certamen, Carmelo Romero, dice que tomó medidas para reducir los gastos, entre ellas, fue reducir la plantilla que trabaja en el Festival.

Logo del Festival de Málaga

    Sobre el plus económico de más de 1.000 euros al mes que tenía el director ejecutivo Antonio Luque y coordiandor del certamen Franjo Parejo, ya existe uan resolución judicial sobre su despido. El director gerente del festival Carmelo Romero tardo mas de dos años en descubir esto. Él no sabía nada al respecto. Y fue lo que motivo que despiera a ambos trabajadores. Ahora el Juzgado de lo Social, obliga al Ayuntamiento a redmitirlos por despido improcedente. El motivo, no les habrieron expedinte antes de notificarles el despido. Los dos trabajadores serán redmitidos en sus mismos puestos de trabajo y con el mismo sueldo.

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Comienza el Festival de Sitges

NOTICIA

Vuelve el festival de cine fantástico a Cataluña



  Hoy jueves día 6 empieza el festival de cine fantástico en Cataluña y termina el domingo 16. En la edición número 44 del festival la inteligencia artificial será la gran homeajeada. La película 'Eva' de Kike Maíllo trata justamente este tema. Y no será la única película que se presenta al festival que tenga esta temática.

   Las dos películas más esperadas, son de dos diretores que no suelen trabajar tematica de fantasia. Uno es Francis Ford Coppola y su incursión con una historia de terror llamada 'Twixt'. El otro cineasta, es Steven Soderbergh mostrandose apocalíptico con 'Contagío'.
   Además aparecera 'Drive' de Nicolas Winding Refn que consiguío el premio al mejor director en Cannes, 'The Artist' una película rodada en blanco y negro , del director Michael Hazanavicius, ´Jane Eyre' de Cary Joji Fukunaga, 'Himizu' del japonés Sion Sono, etc.

El emblema del festival es el famoso Kin Kong

La desaparición silenciosa de los videoclubs

ARTÍCULO LITERARIO

   Hoy pensé, ¿Cuánto hace que no piso un videoclub? Hoy pocos son los que van, hace años no era asi. ¿Qué fue de las filas de estanterias, llenas de películas? ¿Qué fue del dependiente al que le preguntabas y te decia que todas la peliculas eran buenas? ¡Claro tenía que alquilarlas! No podía decir que ésta o la otra era malas. Antes, cuando uno iba allí, lo hacia la mayoría de las veces, sin saber, que escogería. Sin saber, que se llevaría. Tal vez esta película, tal vez esta otra. Elegir era todo un juego, y muchas veces un sorteo. A veces acertabas y otras...no.

   ¿Qué fue de este negocio? En respuesta diré, que aún existe. Las grandes empresas distribuidoras de peliculas como Blokbuster quebraron, pero las pequeños negocios, escondidos como están en los barrios han conseguido sobrevivir. De mala forma, pero siguen ahí. Su futuro. Es bien sabido. Desaparecer.

   Nada se pude hacer. Es inevitable su desaparición. ¿Qué puede hacer este negocio frente a las descargas ilegales? nada. ¿Qué puede hacer frente al cambio de los hábitos de los consumidores? nada. ¿Qué puede hacer para conseguir  más clientes? nada. Lo único que puede hacer, es esperar a que llegue su hora. No habrá un funeral con muchos invitados, sino una despedida sencilla, sin ponpa y sin panegírico.

   Habrá que decir adiós a ese establecimento que vendía chucherías y demás artículos. Que cuando entrabas dentro te perdias en el local, en busca de tu sección favorita y no parabas hasta encontrar esa película, esa historia que deseabas ver, por encima de todas las demás. Cuando la encontrabas el corazón te daba un vuelvo por la émoción y la ilusión. Tus padres te consetían y dejaban que eligieras tú. Otras veces, siendo mas mayor, sucedía que acababas discutiendo por elegir una u otra película. Unas veces te salías con la tuya y otras, tenías que resingnarte a que fueron tus padres quienes eligieran. En ocasiones, era la indecisión, la que te llevaba a descartar varias películas, pensado, ya vendré otro día. Era entonces, cuando memorizabas aquellas películas que habías descartado, y volvías después de un mes o quince días y escogías una. Que pena dejar todo eso atrás.  Eso hoy, ya no se volverá a dar. Eso ya se terminó. Aunque siga habiendo locales, ya no existe el mismo deseo que te empuja antes a ir. Eso ya murió. Solo te mueve la nostalgía de haber ido alli infinidad de veces y que te da pena volver, y encontrate vació lo que una vez estuvo lleno. Pero la vida es asi. Su desaparición es silenciosa pero inevitable.

'El Rey León' arasa en USA

NOTICIA

La película de 'El Rey León 3D' recauda en Estados Unidos 62 millones de dólares en su segunda semana en los cines.

   Esta película ya se estreno en 1994, ahora lo hace con la tecnología 3D. En su momento ganó en oscar a la mejor banda sonora y fue todo un éxito en taquilla llegando a recaudar a nivel mundial, aproximadamente, 800 millones de dólares. Esta versión promete ser igual o más exitosa para los estudios de Disney.

imagen de la película de 1994

   Este film esta desbancando a otras películas en la taquilla estadounidense. Mucha gente que vió de pequeño 'El Rey León' no quiere que su hijo se la pierda. No han faltado los abuelos que también desean compartir la experiencia que vieron con sus hijos, ahora con sus nietos.

   Disney tiene pensado lanzar la película en Blu-ray. La fecha que se baraja es noviembre, pero podría variar. No será la primera ni última vez que los estudios de Disney sacan de su filmoteca largometrajes ya estrenados, que una vez remasterizados vuelven a estrenarse con motivo de que ha pasado unas décadas desde el estreno.